AKTUALNOŚCI GALERIA SZTUKI ZAMEK Wystawy 2003  


  

  • AKTUALNOŚCI
  • ARCHIWUM WYDARZEŃ
  • DZIAŁALNOŚĆ MOK
  • SUSKA MAJÓWKA 2010
  • DNI ZIEMI SUSKIEJ 2010
  • DNI MUZYKI NA ZAMKU
  • Zespół Muzyki Dawnej
  • Zespół taneczny F-16
  • Zespół -"ZIEMIA SUSKA"
  • Miejska Orkiestra Dęta
  • KONKURSY I FESTIWALE
  • OGŁOSZENIA
  • ZS FORUM
  • Kursy komputerowe
  • FILM
  • CHÓRY
  • RZEŹBA W ŚNIEGU
  • FOTOGALERIE
  • GALERIA SZTUKI ZAMEK
        Wystawy 1997
        Wystawy 1998
        Wystawy 1999
        Wystawy 2000
        Wystawy 2001
        Wystawy 2002
        Wystawy 2003
        Wystawy 2004
        Wystawy 2005
        Wystawy 2006
        Wystawy 2007
        Wystawy 2008
        Wystawy 2009
        Wystawy 2010
  • ZAMEK - MAŁY WAWEL
  • LINKI
  • KONTAKT

    Licznik gości
    808971 odwiedzin

    Kto jest online
    Aktualnie jest 14 gości i 0 użytkowników online



  •  

     


      
    Galeria Sztuki - Zamek wystawy 2003
     

    STYCZEŃ

    WYSTAWA MALARSTWA
    SACRUM W SZTUCE

    01.02.03 - 28.02.03


       30 prac zakwalifikowanych przez Komisję Artystyczną w składzie: prof.Leszek Misiak, prof.Romuald Oramus i prof.Stanisław Sobolewski podczas Konfrontacji Artystycznych - "Sacrum w sztuce" Wadowice 2001.

     Autorami prac są absolwenci i studenci uczelni artysycznych z południowej Polski: Akademii Sztuk Pięknych i Akademii Pedagogicznej w Krakowie, Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Rzeszowie, Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie - filia w Katowicach oraz z Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu.

    "...konkurs na rysunek i obraz o tematyce biblijnej był w założeniu twórczą zachętą i inspiracją do podjęcia odwiecznych motywów - obecnych w kulturzejako dzieła sztuki, znaki wartości, świadectwa poszukiwania prawdy, wreszcie jako swoisty dokument współczesnego przeżywania Biblii..."

    prof. Stanisław Rodziński Rektor ASP w Krakowie


    --------------------------------------------------------------------------------
    LUTY


    WIELKIE KULTURY ŚWIATA - CHINY

    wystawa fotogramów


    15-02-2003 - 31.03.2003


       Wystawa sztuki chińskiej zorganizowana przy współpracy ambasady CHRL Wernisarz z udziałem przedstawicieli ambasady CHRL odbył się 15 lutego, Wystawa prezentuje najcenniejsze zabytki sztuki chińskiej, ukazane w wielkoformatowych fotogramach

    --------------------------------------------------------------------------------

    MARZEC                            


    TKANINA ARTYSTYCZNA

    wystawa


    05.03.2003 - 31.03.2003


       Prace uczennic Technikum Włókienniczych Wyrobów Dekoracyjnych z Zespołu Szkół im. Jana Kantego w Makowie Podhalańskim. Tkanina strukturalna inspirowana strukturą obiektów występujących w naturze.

    --------------------------------------------------------------------------------

    LUCJAN OSTROWSKI
    AKWARELA

    wystawa malarstwa


    05-03-2003 - 31.03.2003


    Wystawa akwareli krakowskiego artysty Lucjana Ostrowskiego
    --------------------------------------------------------------------------------

    KWIECIEŃ


    Zamki nitką haftowane

    KONSTANTY RODAK


    Galeria Sztuki -Zamek prezentuje Państwu twórczość Konstantego Rodaka w wystawie autorskiej pt. "Zamki nitką haftowane". Pan Konstanty jest emerytowanym górnikiem. Urodził się 9 lutego 1922 roku w Kocierzy k. Żywca. W młodości zdobył kwalifikacje w zawodzie krawieckim. Od 1997 roku jest członkiem Klubu Plastyka "Zdrzadełko", który działa przy MDK w Pszczynie.
    Pomimo, że nie zdobył wykształcenia plastycznego, jego twórczość zasługuje na duże uznanie. Ogromna wrażliwość artysty wyraża się nie tylko w formie inspirujących górskich widoków, ale również tworzonych z precyzją budowlach architektonicznych, którymi są zamki i drewniane kościółki z terenu dawnej Rzeczpospolitej. Na wystawie nie zabrakło również widoku zamku suskiego.
    Ruiny dawnych strażnic naszych granic, rozpostarte na Szlaku Orlich Gniazd, sentymentalne krajobrazy oraz obrazy o tematyce martyrologicznej, przedstawiające obóz zagłady w Oświęcimiu to główne tematy prac Konstantego Rodaka. Wszystkie powstały w technice wyszywania. Ich fakturę budują ściegi z kolorowej włóczki. Sposób ułożenia nici oraz zharmonizowany koloryt stanowią o wartości estetycznej tych małych, misternych dzieł sztuki. Jak mówi sam artysta "Na emeryturze mam więcej czasu. Wiem, że dla człowieka największym wrogiem jest bezczynność. Chcę pozostawić po sobie coś trwałego. Zacząłem więc sam tworzyć obrazy, jednak nie malowane pędzlem, lecz kolorową nicią."
    W Galerii Sztuki -Zamek prezentujemy Państwu 56 prac artysty. Średniej wielkości wyszywany obraz powstaje w ciągu trzech miesięcy i wymaga benedyktyńskiej dokładności. Użycie tak nietypowego materiału jak włóczka i nici pozwala Konstantemu Rodakowi na osiągnięcie ciekawych efektów, a dobrana kolorystyka sprawia, że prace ogląda się z przyjemnością. Wystawę można oglądać do 30 kwietnia 2003 roku, od poniedziałku do soboty w godz. od 9.00 - 16.00.
    Zapraszamy!

    --------------------------------------------------------------------------------


    ŚWIATŁO ZIEMI ŚWIĘTEJ

    Fotografia Małgorzaty i Artura Pióro

    "Do tych zakątków trafiam: miejsce, miejsce jest ważne, miejsce jest święte. Przesunęły się tylekroć kamienie, zasypano tak wiele wyboi, piasek od tamtych czasów przesypał się niezliczoną ilość razy, nie pozostało ani ziarenka. Nie tej jednak szukam tożsamości... Ach miejsce! Musisz być przeniesione w tyle miejsc! Do tych miejsc trafiam, które wypełniłeś sobą na zawsze". Pisał Jan Paweł II, w "Wędrówce do miejsc świętych" /Poezje i dramaty/. NA TEJ ZIEMI, obok świątyń i miejsc świętych, znajduje się i działa Żywy Kościół, Wspólnota ludzi wierzących w Chrystusa - podkreślał Paweł IV, /Adhortacja Nobis in animo/. Aby stworzyć namiastkę niezwykłego klimatu Ziemi Świętej, w naszej Galerii Sztuki prezentujemy Państwu wystawę pt. "Światło Ziemi Świętej", krakowskich fotografików Artura i Małgorzaty Pióro. Wystawę tę możecie Państwo oglądać dzięki Komisariatowi Ziemi Świętej w Krakowie, który nie tylko wspiera Miejsca Święte w Ojczyźnie Jezusa oraz pracujących tam misjonarzy, ale również organizuje pielgrzymki. Pragniemy serdecznie podziękować Ojcu Nikodemowi Gdykowi, za zaangażowanie w ideę wystawy. Prezentowane fotografie przedstawiają miejsca święte, związane z życiem Chrystusa oraz wspaniałe zabytki architektury i sztuki. Największą pasją Małgosi i Artura jest fotografia. Stała się ona również ich sposobem życia, patrzenia na świat, ludzi i rzeczy. Bardzo lubią obserwować światło w swoim domu, patrzeć jak się zmienia. Dzielić się swoimi spostrzeżeniami i doświadczeniami w dziedzinie fotografii. Wspólne plenery z przyjaciółmi, spotkania przy fotografiach, dyskusje, wspólne wystawy, audycje radiowe, udziały w konkursach fotograficznych i dyskusje na temat magii fotografii, zaowocowały powstaniem krakowskiej grupy Fotograficznej "7", która przygotowuje się właśnie do kolejnej wystawy, w ramach Dekady Fotografii w Krakowie. Jak mówi Małgosia Pióro: "Fotografia pozwala mi zatrzymać ulotność ludzkiego istnienia i niepowtarzalność rzeczy. Uchwycić ten jedyny, niepowtarzalny moment mojego przeżycia, wywołanego wzruszeniem spostrzeżonego zdarzenia. Wybierać istotne dla mnie fragmenty rzeczywistości i nadawać im znaczenie, sens. Zapisać moje spostrzeżenia przeżycia i refleksje. Utrwalić to, co widzę". Artyści posiadają bardzo duży dorobek fotograficzny. Biorą m.in. udział w konkursie Fotograficznym "Z dala od zgiełku...Beskidy w obiektywie", który organizowany jest przez MOK - Zamek oraz licznych plenerach fotograficznych.
    -------------------------------------------------------------------------------------------

    MAJ

    ROMAN LASA -  MALARSTWO, RYSUNEK

    Urodził się w 1975 roku w Makowie Podhalańskim. Jest absolwentem Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie - dyplom w pracowni serigrafii prof. Wojciecha Krzywobłockiego. Uprawia malarstwo, rysunek i grafikę.  Prace prezentował na kilku wystawach indywidualnych.
    Twórczość Romana Lasy to malarstwo zdecydowane, trochę komiksowe. Utrzymane w konwencji czerni i bieli oraz szarościami znajdującymi się między nimi. W większości to portrety ludzi uchwyconych na tle specjalnie nieefektownej codzienności, w pobliżu okien, luster - powierzchni szarych i lśniących delikatnie, dyskretnie ale paradoksalnie - zdecydowanie. Kobieta skryta pod parasolem w jakimś mieście o niewiadomej porze, wychodząc z bramy nagle przystanęła zastanawiając się nad czymś, czego nigdy się nie dowiemy z powodu braku kontekstu. W większości to przedstawienia niezdecydowanych ludzi, zawieszonych w czasie.

    -------------------------------------------------------------------------------------------

    ADAM BLOK

    Urodził się we Lwowie w 1926 roku.  Prezentował swoje prace na kilkudziesięciu wystawach zbiorowych i ok. 50 indywidualnych. Jest twórcą nagradzanym i wyróżnianym (m.in. na Międzynarodowym Biennale Kraków 1996). Tylko w ciągu ostatnich 10 lat namalował ok. 3000 prac, głównie malarskich, ale także w węglu i tuszu), w tym ok. 300 o dużych formatach. Jak sam powiedział: (...) Włóczyłem się po krajach Europy od 1941 roku. A plenerem był dla mnie każda ciekawa uliczka, zaułek, pejzaż. Szukałem oryginalnego, nieprzeciętnego fragmentu (..) Do malowania i szkicowania. Nigdy nie rozumiałem malarzy, którzy siadają przed sztalugami i malują to, co widzą w promieniu 180 stopni. Dla mnie istnieje zawsze i wszędzie, jakiś szczegół, który przyciąga uwagę, inspiruje. Potem będzie on emanował z całości obrazu i dla każdemu, nawet banalnemu tematowi duszę (..).
    Adama Bloka najbardziej pasjonuje akwarela, gdyż jest to: "(...) Komfort pracy, bo akwarela to wyścig z wodą, pośpiech nieomylność ludzkiej ręki, szybka decyzja".
    Mając ciekawe, bogate w wydarzenia życie, potrafi każdą sferę swej twórczej ekspresji nasycić cząstką własnych przeżyć, śladem osobowości. Widoczne to jest szczególnie w pracach plastycznych, obrazach i rysunkach, gdzie jego pełen życzliwości i ciepła stosunek do świata przedkłada się n a harmonijne, chociaż często ostre i spontaniczne kształty. Ciekawość i dociekliwość pozwala mu zaś dostrzegać w malowanych krajobrazach atrakcyjne oraz intrygujące motywy. Każdy jego pobyt w nowym miejscu, na plenerze wycieczce lub w podróży, zawsze owocuje imponująca ilością prac, wśród których trafiają się prawdziwe perełki. Bodaj najciekawsze są jego impresje austriackie, rysunki i akwarele powstałe w trakcie podróży do Wiednia i okolic. tworzone, szybką, żywą a przy tym spontaniczną i swobodną kreską tudzież plamą, dyskretnie akcentują poprzez formy architektoniczne i roślinne  kulturową łączność podalpejskiej krainy z Małopolską, zwłaszcza Krakowem i tatrami. We wszystkich jego pracach widoczna jest chęć uchwycenia i zatrzymania pierwszego wrażenia, ale nie tylko, przede wszystkim rzuca się w oczy niebywała łatwość kształtowania impulsu. Widać, że artysta pracuje z wielką swobodą i radością. To bardzo ważne, ponieważ ów optymizm promieniujący z obrazów ma dużą moc udzielania  się widzom.

    WERNISAŻ - 4 maja /NIEDZIELA/, godz. 16.00

    -------------------------------------------------------------------------------------------
    CZERWIEC

      MALARSTWO ANNY LEWIŃSKIEJ
     "FAKTURA MUŚLINOWEJ GAZY"

    ANNA LEWIŃSKA urodziła się w Nowym Sączu. Po ukończeniu Wydziału Architektury na Politechnice Krakowskiej zamieszkała w Krakowie na stałe.
    W swojej twórczości stosuje różne techniki malarskie, lecz najbliższa jej jest tzw. "technika własna". Uwielbia podróże i przywozi z nich - poza subiektywnymi wrażeniami mnóstwo zdjęć, szkiców a czasem nawet obrazy. Przez parę lat mieszkała w USA. Większość prac z tamtego okresu pozostała w Ameryce.

    Anna Lewińska swoje prace prezentowała na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych. Wiele z jej obrazów jest w posiadaniu kolekcjonerów w Polsce, we Włoszech, USA, Szwecji, itp.

    Prace artystki trudno sklasyfikować. Różnorodność stosowanych przez nią technik jak i rozmaitość tematyki nie pozwala na zaszufladkowanie tej utalentowanej malarki. Jak sama twierdzi w jej twórczości wiele zależy od nastroju, w jakim się aktualnie znajduje. Stąd też jej prace raz są pełne ekspresji, bijącej z nich radości czerpania z piękna tego świata, to znów pełne melancholijnej zadumy, katastroficzne i upiorne wizje śmierci czy nicości naszego życia. Większość prac wykonanych jest technika własną malarki, która daje jej najwięcej satysfakcji i emocji towarzyszących powstawaniu dzieła. Innowacyjność techniki polega na wykorzystaniu zwykłej gazy opatrunkowej do stworzenia niepowtarzalnej, przestrzennej faktury obrazu. W połączeniu z odpowiednio położoną farbą daje to niezwykły efekt. Jest to jakby gra faktury z przestrzenią i barwą, kontrolowana jednak cały czas przez czynnik dominujący w obrazie - wizje artystki. Końcowe wrażenie jest niesamowite /- fragment jednej z recenzji/.


    Wystawę można było oglądać od 4.06 - 30.06.2003 r.
    -------------------------------------------------------------------------------------------

               WEISS NA ZAMKU !

    WYSTAWA PRAC WOJCIECHA I ANERI WEISS

    We wnętrzach Małego Wawelu już od 28 czerwca będziecie Państwo mogli oglądać wystawę malarstwa wybitnych polskich artystów okresu Młodej Polski Wojciecha Weissa i jego żony Ireny Weissowej - Aneri, malarki i poetki. Wspaniałą kolekcję obrazów, rysunków, rzeźb, mozaik oraz grafik udostępniła na długoterminową wystawę wnuczka artystów. Dzięki przychylności Burmistrza Miasta p. Stanisława Lichosyta, Radnych Rady Miejskiej oraz zaangażowaniu Dyrektora MOK -Zamek p. Wiesława Kwaka, suski zamek pozyskał wspaniałą kolekcję malarstwa modernistycznego, wzbogaconą również o cenne pamiątki rodzinne artystów, m.in. listy, zdjęcia, plakaty z wystaw i salonów sztuki, itp. Nie zabrakło również akcesoriów malarskich takich jak oryginalne palety, sztalugi, farby, pędzle i przybory malarskie którymi m.in. artyści tworzyli większość dzieł, które znalazły się na wystawie.
     W kolekcji zamkowej znalazły się cztery wspaniałe dzieła malarskie Wojciecha  weissa, którymi są przedstawienie mitologiczne pn. "Narodziny Bachusa", "Aneri w czarnym futrze", "Staś syn artysty", "Autoportret" oraz rysunki, drzeworyty i monotypie (50 szt).
    Wiele dzieł Ireny i Wojciecha Weissów powstawało w pobliskiej Kalwarii Zebrzydowskiej, gdzie spędzali wakacje, m.in. nastrojowe widoki z Lanckoroną i Kalwarią Zebrzydowską, Klasztor O. Bernardynów czy przedstawienia piwoni ulubionych kwiatów Ireny Weissowej, które sama artystka określała mianem "cichych modeli". Ekspozycja, którą prezentujemy zawiera siedemnaście dzieł malarskich Ireny Weissowej, utrzymanych w konwencji malarstwa modernistycznego oraz wspaniałe mozaiki, które powstały również w Kalwarii Zebrzydowskiej. Irena Weissowa była artystką o ogromnym talencie malarskim. Świadomie jednak pozostawała w cieniu swojego męża, dbając o ognisko rodzinne. Swoje dzieła sygnowała imieniem Aneri, czyli anagramem imienia Irena, by celowo nie używać znanego nazwiska Weiss. Była bardzo skromną osobą. Tworzyła w różnych technikach, uprawiała malarstwo portretowe i pejzażowe, malowała akty oraz  martwe natury. Brała udział w wielu wystawach organizowanych przez Związek Artystów Plastyków. Do końca była aktywną artystką. Zmarła mając 92 lata.
    Otwarcie wystawy, na które Państwa serdecznie zapraszamy nastąpi w dniu 28 czerwca o godz. 16.00.

    Wojciech Weiss urodził się 4 maja 1875 roku w Leordzie w Rumunii, zmarł 7 grudnia 1950 roku w Krakowie. W latach 1890 - 1899 studiował w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, początkowo jako wolny słuchacz, a w latach 1892 - 1895 w pracowniach W. Łuszczkiewicza, L. Lofflera i J. Matejki, J. Unierzyńskiego, J. Fałata oraz w klasie mistrzowskiej u Leona Wyczółkowskiego. W roku 1896 młody Weiss odbył swą pierwszą podróż po Europie. Często przebywał w Paryżu, będącym ówczesną stolicą świata sztuki. W latach 1901 - 1902 kontynuował studia malarskie we Florencji oraz w Rzymie. Od 1907 roku wykładał w krakowskiej Akademii Sztuki Pięknych, od 1910 roku jako profesor nadzwyczajny, a od 1913 jako profesor zwyczajny. Trzykrotnie by jej rektorem (1918/1919, 1933/1934, 1935/1936). Wielokrotnie podróżował do Włoch i południowej Francji. Prowadził szeroką działalność pedagogiczną w krakowskiej ASP. Należał do Towarzystwa Artystów Polskich "SZTUKA" i wielokrotnie wystawiał z wiedeńską SECESJĽ.
    Wojciech Weiss był również związany z krakowską cyganerią artystyczną. Przyjaźnił się ze Stanisławem Przybyszewskim. Początkowo jako modernistyczny dekadent malował pod wpływem E. Muncha obrazy o charakterze ekspresyjno-symbolicznym ("Melancholik", "Totenmesse", "Taniec", "Autoportret z maskami", "Pogrzeb w mieście", "Maki", "Demon"). Później łączył zainteresowania kolorem, wpływy impresjonizmu i postimpresjonizmu z formułą realizmu (zależność od G. Couberta) i nawiązaniami do klasycyzmu.  Malował portrety ("Student", "Suchotnik", "Portret rodziców"), zmysłowe akty kobiet, które nigdy nie były upozowane, ("Akt leżący", "Wenus", "Japonka"), pejzaże ("Promienny zachód słońca") oraz sceny figuralne ("Kawiarnia paryska"). Jego malarstwo cechuje swobodna, szkicowa technika, uproszczone formy i ciemna kolorystyka, połączona z silnymi akcentami jasnych barw.
    Wojciech Weiss z powodzeniem brał udział w wielu prestiżowych wystawach. W 1900 roku na Wystawie Światowej w Paryżu otrzymał Złoty Medal. Wystawiał również w Stanach Zjednocznych i na Biennale Weneckim. Wykonywał drzeworyty, a w 1950 roku słynny surrealistyczny Manifest.


    --------------------------------------------------------------------------------

    SIERPIEŃ

    Wawelianie 2003

    "Wawelianie 2003". Wystawa prezentuje dorobek artstyczny pracowników Zamku Królewskiego na Wawelu. Zaprezentowane zostaną prace 14 artystów reprezentujących różnorodne techniki (malarstwo, tkanina rzeźba) Wernisaż - Piątek 29.08.2003 o godz 16-tej


    --------------------------------------------------------------------------------

    PAŹDZIERNIK

    BARBARA POPCZYK - MALARSTWO

    Wystawa malarstwa Barbary Popczyk. Autorka jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Ukończya po magisterskie studia scenografii w Krakowskiej ASP. Pracuje jako wykadowca w Górnośląskiej Wyższej Szkole Pedagogicznej. Zajmuje się malarstwem i konserwacją.

    Uczestniczyla w okolo 50 wystawach i konkursach w kraju i za granicą.
    Przedstawiala swoje prace na 6 wystawach indywidualnych w Polsce, Niemczech między innymi: w Kolonii, Krakowie, Kepnie, Sosnowcu.
    Otrzymala stypendium Ministra Kultury i Sztuki.

    Wystawę można było zwiedzać do końca października.
    Wernisaż 3 pażdziernika godz 17.00


    --------------------------------------------------------------------------------

    LISTOPAD

    Moje prawie syćko

    Wystawa Jana Karpiela Bułecki pt."Moje prawie syćko".
    Wystawa jest podsumowaniem dorobku artystycznego autora, absolwenta Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej, który oprócz projektów domów o charakterze regionalnym, zaprezentował swoja grafikę i malarstwo oraz wykonane przez siebie ludowe instrumenty muzyczne.


    Jan Karpiel Bułecka towarzyszył nam podczas ostatnich Spotkań z Folklorem, bawiąc publiczność i prezentując zespoły. Jest osobą wszechstronną, znana nam nie tylko z mediów, ale również z szerokiej działalności artystycznej i społecznej, w której nigdy nie zapomina o swoich góralskich korzeniach, oraz tradycji jaką wyniósł z rodzinnego gniazda.


    --------------------------------------------------------------------------------

    GRUDZIEŃ

    ADAM BUJAK - PIELGRZYMKI POLSKIE

    Galeria Sztuki - Zamek włączając się w obchody 25 lecia Pontyfikatu Jana Pawła II zorganizował wystawę zdjęć wykonanych Ojcu Świętemu na przestrzeni ćwierćwiecza przez wybitnego polskiego fotografika Adama Bujaka. Wystawa nosi tytuł "Pielgrzymki polskie".


    Eksponowane zdjęcia ilustrują oraz promują album o tym samym tytule, wydany przez Wydawnictwo Biały Kruk z okazji obchodów tego Wielkiego Jubileuszu.

    WERNISAŻ WYSTAWY 07.12.2003 o godz 15.00